Basskitarr on muusikalise rühma või ansambli harmooniline selgroog. Head bassimängijad on hindamatud muusikud, kes ühendavad trumme ja kitarre vaevata, moodustades soonelise, tantsulise ja meloodilise takti. Bassiga alustamine pole keeruline, kuid selle valdamine võtab elu.
Märge: See artikkel hõlmab elektrilist bassi ja akustilist-elektrilist basskitarri, mitte kontrabassi, mis on orkestrites ja džässirühmades mängitav suur püstine bass.
Sammud
Meetod üks 3-st: Alustades põhitõdedest
- üks Õppige basskitarri osi. Kui soovite mängida basskitarri, peate mõistma, kuidas sellest rääkida. Bass on suhteliselt lihtne pill, kuid sõnavara tundmine on hädavajalik:
- Keha: Suur osa bassist, mis toetub teie sülle või piki kõhtu. See sisaldab heli tekitamiseks vajalikku riistvara.
- Kael: Pikk segmenteeritud lõik, mida mööda stringid jooksevad.
- Pea: Bassi ülaosa, kus stringid on mähitud postide ümber. See hoiab häälestusnõelu (masinaid), mille häälestamiseks keerate.
- Frets: Segmenteeritud lõigud kaelal. Iga ärritus tähistab erineva noodi asukohta. Iga fret on pooltoon.
- Sild: Kehal asuv ala, kuhu keermed on keermestatud. See on pea vastasotsas.
- Vastuvõtjad: Elektrilistel bassidel on need väikesed ristkülikukujulised vardad keha keskel. Nad edastavad teie mängitavad helid võimendisse.
- 2 Istu püsti, keha mugavalt süles. Kõige lihtsam on mängida istudes, kuid kui teil on rihm, peaksite seda osa raskuse maha võtmiseks kasutama. Pange keha kergelt sülle, kael suunates oma mitte domineerivale käele. Seega, kui olete paremakäeline, hoiate vasaku käega kaelast ja närvitsemisest kinni.
- Katsetage julgelt mugava pikkusega. See peaks olema umbes rangluude ja puusade vahel, kuid saate seda selles vahemikus reguleerida.
- Soovite, et mõlemad käed oleksid lahti ja lõdvestunud, küünarnukid kergelt painutatud.
- Kui teil on parem käsi, võib teie parem käsivarre toetuda keha ülaosale. Lihtsalt veenduge, et pöial, keskmine sõrm ja nimetissõrm jõuaksid mugavalt kõigi nelja stringini.
- 3 Tea kõigi nelja stringi nimesid ja märkmeid. Muidugi on olemas viie, kuue või isegi enama keelega bassid, kuid enamik algajaid alustavad 4-keelelistel bassidel. Kitarridel loetakse keelpillid ülespoole, see tähendab, et esimene keelpill on mängimisel maale kõige lähemal. Paksim string peal on neljas string. Nii et eestpoolt kitarri vaadates näeksid keelpillid välja:
- 4. string: ON
- 3. string: TO
- 2. string: D
- 1. string: G
- 4 Stringide kitkumiseks asendage oma nimetissõrme ja keskmist sõrme. Kui vahetate sõrmi, peavad kumbki tegema ainult poole töö, see tähendab, et saate sageli mängida kaks korda kiiremini. Noodi esitamiseks hoidke lõdvestunud, sirget randmeosa, sõrmedega alla nöörid. Kitkuge nöörid nimetissõrme ja keskmiste sõrmedega, nagu te neid kõndisin nööridel.
- Hoidke kitkutavat kätt võimalikult paigal.
- Te ei pea kõvasti tõmbama, vaid piisavalt, et helisite oma võimendi kaudu selgelt välja.
- Töötage sujuvalt ja järjekindlalt vahelduvate sõrmedega ilma luksumise või tuhmide märkmeteta.
- 5 Siit saate teada, millised noodinimed on iga stringi iga freti jaoks. Õnneks ei vaja see päheõppimist, kui olete märkmete töö selgeks õppinud. Pidage meeles, kuidas noodid liiguvad - A, A♯, B, C, C♯, D, D♯, E, F, F♯, G, G♯, A. See on tähestikuline, liikudes A-st G. Iga fret lihtsalt liigutab sind ühe sammu allapoole. Niisiis, neljanda stringi puhul on kõige jämedam nöör, ilma et oleks mingit pahandust E. Esimene kaanel on F, teine on Fet ja nii edasi.
- Seal pole sellist asja nagu E♯ või B♯. Jätate lihtsalt paremalt E-lt F-le ja paremalt B-lt C-le.
- 6 Kasutage mõnda nippi, nagu oktaavid, et aidata märkmeid kogu teadetetahvlil õppida. Märkmete õppimise hõlbustamiseks teadke, et mis tahes noodid, millel on kaks fretti ja kaks stringi all, on sama noot (ehkki kõrgem, mida nimetatakse oktaaviks). Niisiis, nii 4. string, kolmas fret kui ka teine string, 5. fret on mõlemad G-d, kuigi teine on kõrgema astmega oktav. Oktaavid muudavad märkmete õppimise palju lihtsamaks.
- Nood, üks string allapoole ja viis nööpi tagasi, on identne noot. Niisiis, 4. string, 7. fret on B, nagu ka kolmas string, 2. fret. Need peaksid tunduma peaaegu identsed.
- 7 Noodi helisemiseks vajutage stretti otse ärrituse taga. 'Taga' tähendab noodi fretist vasakul, mida soovite mängida. Kui peate mängima 2. närvi, siis vajutage stringi 2. ärrituse taha. Sa ei pea mängima otse ärrituse peal. Mida lähemale aga närvidele pääsete, seda paremini kõlab noot, nii et parima tooni saamiseks soovite jääda otse teise närvi taha.
- Alustades on teil raske alati otse ärrituse taha maanduda. Harjutage sõrmeasendit, mis tagab sujuva noodi ilma suminata ja kiirus saabub hiljem.
- 8 Hirmutage sõrmeotste välisservaga. Tunnetage sõrmeotsi, märkades kõva ala otse oma küünte serva lähedal. See on parim koht nööride hoidmiseks, lihtsalt lihava sõrmeotsa välisküljele. Kuna see on natuke raskem ala, ei pea te hea hääle saamiseks fretsidele nii palju vajutama.
- 9 Loe tabulatsioone, et peaaegu kõiki laule Internetist tasuta õppida . See on hea viis mängimise mugavaks saamiseks. Tablet, mida nimetatakse ka vahekaardiks, on lihtne, veebisõbralik viis kitarri- ja bassiosade välja kirjutamiseks. Peaaegu iga lugu, mida soovite õppida, on veebis saadaval vahekaardil Minu laulude bass. Pealegi on süsteemi õppimine lihtne: iga rida tähistab stringi ja sellel olevad numbrid ütlevad teile, millist närvi mängida. Järgmine näide mängib 2. stringi 4. stringil kolm korda ja seejärel 4. stret 2. stringi kolm korda:
- G | ----------------------------- |
- D | ---------------- 4-4 - 4 ---- |
- A | ----------------------------- |
- E | ---- 2--2--2 ---------------- |
Meetod 2 3-st: Mängib koos laulude ja ansamblitega
- üks Esitage mis tahes lugu, järgides iga akordi juurnoode. Kui te ei tea juurnoode ega akorde, küsige lihtsalt. Näiteks öelge, et loo akordid on G, C ja seejärel D. Tahate mängida G-d, kui kitarrist mängib oma C-ga G-d, C-d ja D-le üleminekul lülitub D-le. Kui sa lihtsalt oled alustades töötab see ka keerukamate akordide puhul - kui akordideks oleksid G7, C7 ja D7, võiksite mängida samu kolme nooti.
- Algajate jaoks keskenduge lihtsalt nendele juurmärkmetele. Paranedes hakake samade märkmetega katsetama ka teistes valdkondades. Avatud 2. string on D, kuid sama on ka 3. string, 5. ärritus!
- Töötage kitarristiga õigeaegse ülemineku nimel. Tahate tabada esimest C-nooti just siis, kui ta tabab esimest C-akordi.
- 2 Ajastage märkmed kuni löögi ja trummideni. Bassi üks põhifunktsioone on ületada lõhe rütmisektsiooni (trummid) ja teiste meloodiainstrumentide (kitarr, vokaal, klaver jne) vahel. Selleks peate olema lukustatud mõlemasse, mängides õigeid juurnoode et see sobiks meloodiaga ja trummidega sobiva rütmiga. Hea viis seda teha on mõelda sagedustes:
- Madalama sagedusega löögitrummiga mängige aeglasemalt madalam noot, lüües seda sügavat bassi mitte koos.
- Mängige kõrgemat nooti (nagu sama noodi oktaav), et see sobiks ka trummeliga.
Michael Papenburg
Professionaalne kitarrist Michael Papenburg on San Francisco lahe piirkonnas asuv professionaalne kitarrist, kellel on üle 35 aasta õpetamis- ja esinemiskogemust. Ta on spetsialiseerunud rokile, alternatiivsele, slaidkitarrile, bluusile, funkile, kantrile ja folgile. Michael on mänginud Bay Area kohalike artistidega, sealhulgas Matadore, The Jerry Hannan Band, Matt Nathanson, Brittany Shane ja Orange. Praegu mängib Michael Petty Theft'i kitarri, austust Tom Pettyle ja südametemurdjatele. Michael Papenburg
Professionaalne kitarristMeie ekspert nõustub: Basskitarr on väga rütmiline pill. Kui mängite, keskenduge veidi rohkem sellele, mida trummid teevad, ja proovige sünkroniseerida löögitrummi rütmiga. Samuti saate kuulata klassikalisi lindistusi, et mõista bassi rolli muusikas toetavana.
- 3 Õpi nootide vahel kõndima. Kõndiv bassiliin sai alguse bluusist ja jazzist, kuid on sellest ajast alates laienenud kõikidele muusikatüüpidele ja žanritele. See on lihtsaim viis juurnootide ühendamiseks ja lugude kaudu mängimise laiendamiseks. Selle alustamiseks proovige lihtsalt mängida iga freti sama noodi kahe noodi vahel. Näiteks ütleme, et laul läheb tähest E täheks A. Järgmine kõnd aitab teil täita ruumi akordide vahetamise vahel:
- G | ----------------------------- |
- D | ----------------------------- |
- A | ----------------------------- |
- E | ---- 0 --1–2–3–4-- 5 ----- |
- Märkate, et mõned noodid ei kõla nii hästi kui teised. Paranedes õpid kõndima üles ja alla, kasutades ainult märkmeid teie kaaludes.
- 4 Harjutage metronoomiga, kuna suurepäraste bassimängijate jaoks on hädavajalik ideaalne ajastus. Tahate mängida piiratud noote, kuid soovite, et iga noot tabaks kuulajat kõvasti. Ainus viis selleks on hoida tugevat korrapärast rütmi, mis muudab metronoomiga harjutamise hädavajalikuks. Peaksite alati keskenduma taktidele maandumisele, harjutama metronoomiga 4/4, 8/8 ja isegi 3/2.
- Rokibassistid kipuvad 2. ja 4. taktis kõvasti maandudes tekitama õõtsuvat, hüplevat tunnet.
- Funki bassistid peab tabas 1. ja 3. lööki tugevamalt kui ülejäänud kaks - see on üks žanri juurtest.
- Reggae ja ska bass kipuvad keskenduma vahepealsetele taktidele - '1 ja 2 ja 3 ... 'lööb.
- 5 Heli muutmiseks muutke valimise asukohta ja stiili. Kaela lähedal kitarri kitkumine annab soojema heli. Silla lähedal kitkumisel on heledam ja löökriistlikum toon. Ja valikule üleminek annab märkmetele raskema ja teravama serva. Kui soovite tõepoolest oma vahemikku laiendada, saate seda tehaõppida mängima bassimängu, mis toodab ainulaadseid, valjuid toone, mis on kuulsaks tehtud Seinfeld heliriba.
- Agressiivsus, millega sa kitkut, muudab dramaatiliselt ka heli.
- Peopesa summutamine on see, kui kopeerides tõstad sillale käe serva, andes oma märkmetele vaikse, lööklaine ja pliidi.
- Mõelge alati sellele, milline toon laulule kõige paremini sobib. Raskemad ja rokilikumad žanrid nagu punk kipuvad tahtma valjemat, lööklaulisemat mängu, pehmemaid toone kasutatakse aga erinevates žanrites.
- 6 Lisage täidised - vähe improviseeritud või loomingulisi sektsioone -, kui teile antakse ruumi. Kui soovite lisada veidi õitsengut või hõngu, valige hetked, kus bänd annab teile ruumi - kui vokaali pole, hetkedel on peakitarrist vaikne või üleminekutes sisse ja välja. Täited on teie võimalus mõne noodi saamiseks uhkeldada ja need on oluline osa basside huvitavas hoidmises ilma kellegi varvastele astumata.
- Täitemängu mängimisel proovige see ajastada trummari täidisega. See toimub tavaliselt vahetult enne loo mingil moel üleminekut.
- Pidage meeles, et juurnoodid on alati kõige olulisemad. Kui teil on kahtlusi, esitage juurnoodid.
- 7 Teenige lugu uhkeldamise asemel. Suurepärased bassimängijad teavad, et nad vastutavad loo soone eest - peaaegu alateadlik tunne, mis paneb inimesi tantsima või liikuma. Kuid hõivatud, tehnilist või toretsevat bassiliini on väga raske uurida ja see uputab kitarri-, klaveri- ja vokaalpartiid sageli ära. Suur osa edukast bassimängust näitab vaoshoitust.
- Pidage meeles - esikohal on juurnood, mis moodustavad loo meloodilise selgroo. Kõik õitsengud peavad toimuma pärast seda, kui olete need märkmed selgeks õppinud.
Meetod 3 3-st: Kasvav bassimängija
- üks Õppige peamist skaalat, et mängides märkmete ulatust oluliselt suurendada. Peate õppima vähemalt duuri ja miinuse skaala. Need kaks kitarril mängitud skaalat aitavad teil visata 90% visatud lugudest. Kui laul on C-duuri võtmes, on teie käsutuses kogu C-duuri skaala. Järgmine skaala on mõeldud A-duurile, kuid alustate selle lihtsalt ükskõik millise noodiga, mille soovite selle noodi võtmesse panna. Paksud noodid on juured või kaks A-nooti.
- G | --4 ------- 6 ---- 7 ----- |
- D | --4 ------ 6 --- 7 --- |
- A | --4 --- 5 ------- 7 ----- |
- E | ------- 5 ------- 7 ----- |
- 2 Meisterdage molliskaala pisut tujukama noodikomplekti jaoks. Molliskaalal on tavaliselt „tumedam” või „tujukam” toon. Allpool asuv a-moll skaala sobib hästi a-molli lugude jaoks. Jällegi näitavad paksud märkused juurmärkmeid.
- G | --4 - 5 ------- 7 ------ |
- D | ------ 5 ------- 7 ------ |
- A | ------ 5 ------- 7-8 - |
- E | ------ 5 ------- 7–8-- |
- 3 Siit saate teada, kuidas suurem ja väiksem skaala on ühendatud, et mängida veelgi kaelas. See käepärane trikk kahekordistab lugude mängimisel teie käsutuses olevate märkmete arvu, ehkki on oluline märkida, et nende tunnetus on siiski erinev. Noodide leidmiseks võtke mängitavas võtmes suur skaala, näiteks ülaltoodud A-duur. Kui alustate väiksema skaalaga peamise skaala kuuendal noodil, antud juhul 2. fretil F # (E-stringil), sobivad kõik need noodid ka teie laulusse!
- Vastasel juhul võib A-duuri laul kasutada kas A-duuri skaalat või F # -minori skaala. F # moll skaalat nimetatakse A-duuri suhteliseks molliks.
- See suhe molli ja suhtelise molli vahel hoiab kõigi peamiste skaalaklahvide puhul üles- ja allapanu. Mis tahes suurema võtme jaoks lähete kaks skaala märkust suurema skaala juurest alla ja see annab teile suhtelise alaealise. Näiteks C-duuri võtmes on kaks skaalat C-st allpool noot.
- Teine õppitav akord on domineeriv seitsmes akord. See on põhiline akord, millel on lamestatud seitsmes noot. A7 akord koosneb nootidest A, C #, E ja lamestatud seitsmendast G. Seda nimetatakse lamedaks, kuna see on ühe pooltooni (ühe freti) võrra madalam kui peamise skaala seitsmes noot.
- 4 Mängige ainult akordide noote ainult juurte asemel. Näiteks võite mängida ainult A, E ja D, kui akordid on A7, E7 ja D7. Kuid võite mängida ka mõnda neist seitsmendast noodist, mis tähendab lihtsalt seitsmendat noodi seotud skaalal. Niisiis, kui kitarrist mängib A7-d, võite hämmastavalt kõlada ka A-duuri skaalal mitteoleval 7. kohal (2. string, 6. fret).
- Kui näete numbritega vaeva, paluge kitarristil lihtsalt akord näidata. Kõik noodid, mida ta mängib oma neljal parimal keelel, sobivad teie nelja noodi nootidega.
- 5 Akorditooni saab mängida madalamal kõrgusel kui juur või kõrgemal kui juur. Näiteks kui akord on C-duur ja mängite C-nooti (A-stringi 3. fret), saate mängida viiendat nooti G C-st allpool (G-d 3. fretil, kui E-string) või kolmas allpool C-d (see on avatud E).
- 6 Kasutage aktsentivõtteid, et valitud märkmed eristuksid. Paljud bassimängijad saavad mängida 10 nooti ja kõlada hästi, kuid ainult noored mängivad ühte nooti ja teevad selle hämmastavaks. Bass on väga füüsiline instrument ning teie võime keeltega hakkama saada ja nendega manipuleerida on see, kuidas te kõigist nootidest emotsioone ja jõudu väänate:
- Vibrato: Hoides sõrme nööril, raputage kätt üles ja alla. Te peaksite kuulma märkust 'lehvitades' selle põhjal, kui kõrgelt või kaugelt te nööri raputate.
- Painutused: Hoidke sõrme närvil, suruge nööri kaelas üles 2-3 sõrmega. Nööri painutades peaksite kuulma noodi kõrguse muutumist. Võite ka nööri alla tõmmata.
- Slaidid: Esitage noot ja libistage kätt nöörilt võtmata alla (või üles) järgmise noodi juurde, mida soovite mängida, liikudes sujuvalt alla (või üles).
- Vasarad: Noodi kitkumise asemel suruge sõrm soovitud närvile nöörile ja kõlake see välja just selle käega.
- Pull-offid: Kui eemaldate oma sõrme närvilisest küljest, kasutage narmendavat kätt selle asemel, et otse maha tulla.
- 7 Üleminekute tegemisel tähtsustage iga skaala 5. nooti. Kui jääte juurnootide, nende oktaavide ja viienda juurde, saate luua palju huvitavaid, meloodilisi ja liikuvaid bassjooni. Viies on lihtsalt skaala viies noot - isegi kui seda konkreetset akordi ei kasutata. Võite libistada viienda noodi teiste juurte vahel, et hõlpsasti kaela üles ja alla libiseda ning ühelt juurelt teisele üle minna. Kontrollige allpool olevat lakkumist, mängides allpool illustreeritud lihtsat C, G, D akordi progresseerumist.
- G | ------------ 5 ----------------------------------- ---------------------------- |
- D | --------- 5 ----- 5 -------------------------- 5 ----- --------------------------- |
- A | ---- 3 -------------- 0--3--0 --- 2 ------- 5 ----- 5 ---- ------------------------- |
- JA | ------------------------------------------------ --- 3 ---------- 3/10 ---- 10-- |
- | -C-major- | ----------------- | -G-major- | ------------------- - | -D-major- |
- 8 Vaigistage mängimise ajal mittevajalikud stringid teiste sõrmedega. Bass on väga madal ja sügav sagedus ning märkate, et see kõvasti mängides raputab ruumi. See on suurepärane, välja arvatud juhul, kui see raputamine kõlab välja keelpillid, mida te isegi ei mängi! Selle vältimiseks peavad bassimängijad kasutama kogu oma kätt teiste keelte vaigistamiseks, mida saate teha, lihtsalt asetades sõrme nöörile, et see paigal püsiks:
- Kui mängite nooti, laske sõrm üles tulla, toetudes selle summutamiseks selle kohal olevale stringile. Pärast kitkumist ärge tõmmake kätt kitarrist eemale. Tehke sama, kui kitkute pöialt allapoole, toetades seda allolevale nöörile.
- Kasutage oma sõrmust ja roosakaid sõrmi madalamate stringide vaigistamiseks, toetades neid kõigile kahe kitkumise sõrme all olevatele stringidele.
- Kasutage pöidlaga kõrgemate keelte vaigistamist, toetades seda mängitavatest kõrgematele stringidele.
- 9 Õppige muusikateooriat . Teie käsutuses on lõputult võimalusi, alates uutest skaaladest kuni režiimide ja meloodiliste trikkideni, mis tulevad ainult muusikateooria õppimiseks kulutatud ajast. Alustage põhitõdedest, nagu viiendike ring, enne kui lähete kompositsiooni ning lõbusamate trikkide ja näpunäidete juurde.
- Õppige vähemalt moodustama pentatoonilised skaalad, mis on teie peamiste ja väiksemate skaalade lihtsustatud versioonid.
Kogukonna küsimused ja vastused
Otsing Lisage uus küsimus- Küsimus Mitu skaalat peaksin õppima, et saada heaks basskitarrimängijaks? Te peaksite õppima kõik 12 duuri (iooniline), kõik 12 molli (eoolia), kõik 12 peamist pentatoonilist ja kõik 12 väiksemat pentatoonilist skaalat. Mõne bluusiskaala ja mõne sorteeritud skaala õppimine ei teeks samuti paha.
- Küsimus Kui kaua võtab aega hea bassimängija? Pole tähtis, kui kaua mängite, oluline on see, kui palju harjutate. Sama kehtib peaaegu kõigi pillide kohta: võite olla fagotti mänginud 5 aastat ja olla siiski hullem kui inimene, kes on fagotti mänginud 3 aastat, kui see inimene harjutab rohkem kui teie.
- Küsimus Mis on basskitarri keelpillide nimed? 1. string (suurim): E, 2. string: A, 3. string: D, 4. string (kõige väiksem): G.
- Küsimus Kuidas mängida basskitarril klahvi C? Kuldsed retriverid Kui teil on 4 stringi, minge teise stringi ja kolmanda freti juurde.
- Küsimus Kas tavaline elektrikitarr (6 keelpilli) sarnaneb bassiga, välja arvatud ainult neli keelpilli? Kas häälestused on samad? ArcherArcade'i viisard Basskitarr on oktaaviga alla kuuluv kitarr ilma kahe kõrgeima heliga, 6. ja 5. keelpillita. Kui kitarr on oktav alla ja sellel on kaks kõrget keelt, on see baritonkitarr.
- Küsimus Millised on head lood algajatele? Elizabeth filippi Kui eelistate lastelaulu, on Twinkle Twinkle Little Star ja Mary'l väike lambaliha lihtne algaja valik. Lisaks on seal ühe vabariigi laul 'Counting Stars'. YouTube sobib sellisteks asjadeks hästi.
Reklaam
Video . Selle teenuse kasutamisel võidakse osa teavet YouTube'iga jagada.
Näpunäited
- Uurige oma lemmik basskitarrimängijaid. Uuri välja, kes on nende mõjutajad ja millist tüüpi basskitarri nad mängivad ja millist võimendit nad mängivad.
- Inspiratsiooni saamiseks külastage kontserte ja basskitarri kliinikuid.
- Ärge laske end sellest heidutada. Esimesed 6 kuud saate läbi vähemalt 15–30 minutit päevas.
Reklaam
